El nombre del grupo deriva de la procedencia de los componentes del conjunto, siendo éstos de las dos partes del hemisferio terrestre pero unidos en una misma ciudad, Sevilla. Se formó en 2005 con la intención de explorar y disfrutar con su público del extenso repertorio compuesto para esta combinación instrumental. Su repertorio se extiende desde las composiciones de J. C. Bach (s. XVIII) hasta las últimas composiciones actuales escritas para esta formación.
El Quinteto Emispherio parte del núcleo del Cuarteto Emispherio al que se une Leo Rossi, violinista que ya perteneció al grupo en su primera fase. Desde su formación el Cuarteto Emispherio se ha presentado con gran éxito en el ciclo Tardes de Capricho del Ayuntamiento de Madrid, en Noches en los jardines del Real Alcázar de Sevilla, en Circuito Andaluz de Música, así como en el ciclo de música de la Boticaria (Sevilla), entre otros espacios.
El Cuarteto Emispherio invita para este proyecto al violinista Leonardo Rodríguez Rossi.
Programa Música para Oboe y Cuerdas de los Siglos XVIII XIX
Antonín Reicha (1770-1836), Quinteto para Oboe y Cuerdas en Fa mayor Op.107
Allegro – Andante – Menuetto - Rondo
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), Cuarteto para Oboe y Cuerdas en Fa Mayor KV 370
Allegro – Adagio - Rondeau
Ludwig van Beethoven (1770-1827), Trío para cuerdas Op.9 No2 en Re mayor
Allegretto - Andante quasi allegretto – Menuetto - Rondo
Benedetto Marcello (1686-1739), Concierto para Oboe y Cuerdas en Do Mayor
Allegro Moderato – Adagio - Allegro
CUARTETO EMISPHERIO + LEO R. ROSSI
Músicos
Sarah Roper De nacionalidad británica, estudió en la Royal Academy of Music, Londres, donde obtuvo el Premio Robert Rendell y en la Staatliche Hochschule Für Musik, Karlsruhe, Alemania, con Thomas Indermühle, postgraduado con Distinción de Honor en 1994. Entre 1994 y 1995 actuó con Klanngforum en Viena. En marzo de 1995 se incorporó a la Orquesta Ciudad de Granada y desde marzo de 1996 es solista de oboe de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. Ha actuado y grabado con orquestas como la Royal Philarmonic Orchestra, la Orquesta de la Radio del Suroeste de Alemania y la BBC Philarmonic Orchestra entre otras.
Vladimir Dmtrienco nace en Kishinev República de Moldavia, donde comienza sus estudios musicales de la mano de la profesora Ala Guseva, violinista de la Escuela Especial de Música de su localidad. Sus aptitudes para el instrumento le llevan a perfeccionar sus estudios en el Conservatorio Nacional “A. Nejdanova” de Odessa (Ucrania) con el profesor .B.Mordkovice y en el Conservatorio Nacional “G. Muzicescu” de Kishinev (Moldavia) con el profesor A:Kaushansky. Durante su época de estudiante obtiene numerosos premios nacionales e internacionales, destacando el “Concurso Nacional” de violín de la antigua Unión Soviética. En 1991 se incorpora a la Orquesta de Cámara de la Filarmónica Nacional de Moldavia, como Solista de segundo violín, trabajo que compaginará ese mismo año, con el de primer violín de la Filarmónica “G. Enescu” en Bucarest (Romanía) desempeñando el puesto de concertino desde 1997. En su interés por la música de Cámara, participa como fundador desde 1998 con el Cuarteto de Cuerda “Millenium arts”, del que es primer violín, desarrollando una importante labor musical, con grabaciones como el CD “Music Like a Fruti” y giras internacionales por todo el mundo, Portugal, Francia, Alemania, Rusia, Corea, Suiza, Bélgica, Grecia, Italia, Holanda, Singapur, etc., destacando su gira por Japón con la compañía “Huis Ten Bosh” en Nagasaki, durante más de un año y medio. Durante su dilatada experiencia profesional han colaborado con los mejores directores y solistas en todo el mundo destacando a Sergio Comisiona, Ghenadii Rojdestvensky, Emil Tabakov, Sergio Celibidache, Cristian Mándeal, Placido Domingo, José Carreras, Víctor Treitakov, Mirela Freni, Vadim Repin, Ara Malykyan, Ion Voicu, etc. Ha realizado grabaciones discográficas con varias formaciones musicales así como la Integral de J. Brahms y la Integral de G. Enescu con la Orquesta de la Firlarmónica “G. Enescu”. Durante el periodo 2002/2005 ha sido concertino de la Orquesta de Extremadura (OEX) y actualmente es solista de segundos violines en la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS).
Jerome Ireland Cursa sus estudios en el Julliard School, State Universidad de Nueva York en Stony Brook (Bachelor de Musica cum laude), y la Universidad de Sud California (Masters de Música). Desde su formación, es miembro de la ROSS, siendo también miembro de la orquesta de la Radio-Televisión de Bélgica y solísta con la Orquesta Sinfónica de Lethbridge (Canadá). Ha desarrollado una gran actividad en diversas formaciones de música de cámera como New Music L.A. Festival, San Francisco Contemporary Music Ensemble, el cuarteto de cuerdas Bloch (cuarteto en residencia en la Universidad de California, en Davis), Solistas de Sevilla y en conciertos de cámara de los Amigos de la ROSS. Es también director actuando la temporada pasada con el Ensemble Maestranza, Orquesta Manuel de Falla y la ROSS.
Gretchen Talbot Adelaide, Australia. Tras realizar toda su formación académica en EE.UU. se traslada a Europa donde trabaja tres años con la Orquesta Ciudad de Heidelberg y las de Frankfurt y Darmstadt. Regresa a los EE.UU. para conseguir su Master of Music en Indiana University. En 1989 es violonchelista asistente en la Orquesta Ciutat de Barcelona, y forma parte de la ROSS desde su inicio en 1991. Paralelamente a esta actividad ha realizado colaboraciones en el mundo del flamenco incluyendo espectáculos en las Bienales de Flamenco de 2000 y 2002.
Leonardo Rossi Buenos Aires (Argentina), 1974. Comienza sus estudios musicales en su ciudad natal con Edgardo Cattaruzzi. Posteriormente traslada su residencia a España y obtiene el Título de Grado Superior de Violín en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla. En 1997 se traslada a Holanda para estudiar en el Koninklijk Conservatorium de La Haya con Elisabeth Wallfish diplomándose en violín barroco. Es integrante de la Orquesta Barroca de Sevilla y ha colaborado con grupos como The European Baroque Orchestra, Amsterdam Baroque Orchestra, Poema Harmónico o Al Ayre Español, actuando en los más prestigiosos auditorios de Europa, América y Suráfrica bajo la dirección de músicos de la talla de Roy Goodman, Reinhard Goebel, Philippe Herreweghe, Ryo Terakado, Ton Koopman, Gabriel Garrido o William Christie, entre otros.